本書以動畫實例詳細介紹了動畫的基本原理、動畫的創作流程、認知動畫時間概念、動畫制作技巧、關鍵幀的概念、色彩在動畫場景設計中的應用、光影造型在動畫場景中的應用、動畫場景的空間感與鏡頭感，角色的骨骼綁定、動畫作品的渲染輸出。
本書適合于普通高校動畫、游戲及數碼媒體等專業的師生作為教學用書，也可供廣大動漫愛好者閱讀和自學，還可以供動畫、游戲等行業的專業人士參考使用。

21世紀是高端人才急需的世紀，藝術與技術很好的結合正是動畫人才培養的目標。本書以動畫實例的形式，帶領讀者進入一個嶄新的動畫學習課堂，來學習并深入理解動畫的制作過程。
本書以作者多年的教學經驗與實際工作為基礎，從易學、實用、循序漸進的角度，從制作場景和角色的身體各個部分到人物身上的各種配飾的動畫，來表現動畫的制作技巧，帶領讀者制作出完整的動畫，樹立讀者學習動畫的自信心，從而避免了以往學習動畫的過程中只學會了命令，但做不出好的動畫短片的現象。這種教學方式也可以避免讀者一進入動畫的學習，就不得不面對眾多繁雜的命令，學起來既費時又得不到理想的效果的問題。除此之外，本書擯棄傳統的理論講解的模式，融入了數字化的實例操作，不僅讓讀者在藝術美學上有很好的設計理念及技巧，同時還結合數碼制作方式，在電腦上很好的把設計者的意圖用多種數字形式表現出來。數字的展現方式也是本書與眾不同的特點之一。
希望通過本書，起到拋磚引玉的作用，使廣大讀者能夠走進美倫美奐的動畫天堂，逐漸地掌握動畫的制作流程和制作技巧，為成長成真正的動畫人奠定一定的基礎。
本書可以作為準備進入動畫行業讀者的學習工具書，也為各類培訓機構、高等院校任職教師提供了大量的實例教程，為其教學提供了方便。
本書由鄒明編著，王忠雅擔任主審，在編寫過程中，于微、郎琳也做了大量工作。
由于作者水平有限，書中不妥之處在所難免，歡迎廣大讀者提出批評和改進意見。

編　者　　　
2013年1月